Mis bandas sonoras preferidas

Viendo un comentario en otra red social, me planteé hacer una lista de las composiciones instrumentales de las bandas sonoras de las películas que más me han gustado. Hay muchas películas y muchas obras muy grandes de la música, yo elegí estas, aunque es obvio que hay otras muy grandes que no están incluidas en esta breve lista que no debe ser tomada muy en serio.
Al final del post puedes conseguir los enlaces a las canciones indicadas en esta lista.

15. Harry Potter and The Deathly Hallows part 2 (Underworld, compuesto por Alexander Desplat)
14. Schindler’s List (Schindler’s list Theme, compuesto por John Williams)
13. Finding Neverland (Forgotten Overture compuesta por Jan Kazmareck)
12. Star Wars Episode IV (Main Title, compuesto por John Williams)
11. Gattaca ( The Departure, compuesta por Michael Nyman)
10. The Last Airbender (we could be friends, compuesta por James Newton Howard)
9. How To Train Your Dragon ( Forbidden Friendship, compuesta por John Powell)
8. Terminator II ( Main Title, compuesta por Brad Fiedel)
7. Star Wars Episode V (The Imperial March compuesta por John Williams)
6. Star Wars Episode I (Duel of Fates compuesta por John Williams)
5. Lord of the Rings: The Fellowship of the ring (The Profecy compuesta por Howard Shore)
4. Requiem for a Dream (Lux Aeterna compuesta por Clint Mansell)
3. Bram Stoker’s Dracula (Vampire Hunters compuesta por Wojciech Kilar )
2. Lord of the rings: The Return of the King (The White Tree compuesta por Howard Shore)
1. Inception (Half Remembered Dream, compuesta por Hans Zimmer)

Escúchalas a continuación:
15. Harry Potter and The Deathly Hallows part 2 (Underworld, compuesto por Alexander Desplat)

14. Schindler’s List (Schindler’s list Theme, compuesto por John Williams)

13. Finding Neverland (Forgotten Overture compuesta por Jan Kazmareck)

12. Star Wars Episode IV (Main Title, compuesto por John Williams)

11. Gattaca ( The Departure, compuesta por Michael Nyman)

10. The Last Airbender (we could be friends, compuesta por James Newton Howard)

9. How To Train Your Dragon ( Forbidden Friendship, compuesta por John Powell)

8. Terminator II ( Main Title, compuesta por Brad Fiedel )

7. Star Wars Episode V (The Imperial March compuesta por John Williams)

6. Star Wars Episode I (Duel of Fates compuesta por John Williams)

5. Lord of the Rings: The Fellowship of the ring (The Profecy compuesta por Howard Shore)

4. Requiem for a Dream (Lux Aeterna compuesta por Clint Mansell)

3. Bram Stoker’s Dracula (Vampire Hunters compuesta por Wojciech Kilar  )

2. Lord of the rings: The Return of the King (The White Tree compuesta por Howard Shore)

1. Inception (Half Remembered Dream, compuesta por Hans Zimmer)

Aliens

Alien (El octavo pasajero) fue una película de terror y ciencia ficción creada por Ridley Scott. La historia original, oscura, tenebrosa, claustrofóbica, es una de las mejores películas de terror que puedo recordar. Luego vino James Cameron y tomó lo que había creado Ridley y le dió un giro: la convirtirtió en la primera película de acción y monstruos que vale la pena.

James Cameron tomó el concepto del monstruo con ácido en vez de sangre que desea destruir a todo lo que viva, explorado por Scott previamente con un solo monstruo en una nave sumida en oscuridad y pánico, a una expedición militar. Si hay militares entonces hay armas. Supongo que Cameron debe haber pensado ¿Cómo hago que los militares armados hasta los dientes puedan sentir el pánico a un nivel muchísimo mayor que en la película anterior?. Y puso miles de Alienígenas en la historia. Miles de miles. Infinitos, indestructibles por el número.

James Cameron, el creador de Terminator y que tenía en su futuro a Avatar y a Titanic, hizo otros planes para el heroísmo de Ripley. Ripley, la única sobreviviente de la parte anterior. Ripley, la primera mujer de acción respetable. Ripley. ¿No crees que Cameron llevó a Ripley más allá de lo que ella misma esperaba? la primera vez que una mujer en un papel de una película de Ciencia Ficción fue nominada al Oscar, fue cuando Sigourney Weaver fue nominada por su papel de Ripley en Aliens.

James Cameron hizo enfrentar a Ripley con sus miedos, James Cameron hizo que Ripley fuera la experta en la bestia, y la puso de primera a luchar contra lo que más teme y ama a la vez. Luego de esta, Fincher llevaría a Ripley a un viaje más complicado en Alien3.

En esta escena que he seleccionado, Ripley se monta en una grúa, que años después será recordada en Avatar, y tiene que luchar contra la Reina de los Aliens que, como buena reina, es más grande, mas poderosa y más salvaje. Esta escena está grabada en la mente de todos. Sin embargo, te recomiendo detenerte si aún no has visto la película: es la escena final, y será el peor spoiler que he dado hasta ahora.

 

El Talentoso señor Ripley.

Anthony Minghella era el director que dirigía para mi. El tenía la pasión que yo quiero ver en el cine y yo soy el espectador fiel que se deja seducir por su narración. Todas sus películas, que fueron muy pocas, son muy apreciadas para mi. El Paciente Inglés, El talentoso señor Ripley, Regreso a Cold Mountain, Breaking and Entering son películas excelentes y muy conmovedoras. Otros de sus proyectos, que no fueron abrazados en la dirección, tambien son excelentes. Solo mencionaré “El Lector” que le valió a Kate Winslet la codiciada estatuilla del premio de la academia.

“El Talentoso señor Ripley” es una de mis películas favoritas. La fui a ver al cine solo, una tarde, a mis 20 años de edad, simplemente porque pasé por un cine y necesité verla, porque sentí que esa película cambiaría mi vida. La historia de “El Talentoso Señor Ripley” es oscura, caótica y sin rumbo, pero con una sensibilidad sorprendente. Tom Ripley, interpretado por un Matt Damon excesivamente delgado, está atrapado por su potencial de hacer daño y su necesidad de amar. Tom Ripley está doblegado por su homosexualidad reprimida. Tom Ripley está controlado por sus ambiciones. Y en este contexto, confundido y tímido, es enviado a Europa a conocer al carismático Dickie Greenleaf, interpretado por Jude Law, para convencerlo de que regrese a Estados Unidos con su padre.

Tom Ripley deseó a Dickie. Tom Ripley se enamoró del carisma de Dickie, de su desinterés y su libertad, y Tom Ripley copió a Dickie. Lo imitó y ocupó su lugar en la Tierra luego de darle muerte. Y cuando logró conseguir todo lo que buscaba, cuando logró sentirse de verdad lleno, amado, tuvo que elegir entre su propia felicidad o su propia locura.

Aunque la película tiene un final fácil de entender, cuando la vi quedé muy traumatizado. Tom Ripley había tomado la decisión de seguir fingiendo y de destruirse a sí mismo. Tenía todo lo que quería y decidió que sus juegos eran más importantes que su felicidad. Y ese final no lo pude aceptar. Tuve que volverla a ver para lograr asimilar la decisión de Ripley, y hoy, más de diez años después de su estreno, todavía me consterna. Tal vez por eso es una de mis películas favoritas, porque el final me parece tan real y tan incomprensible a la vez.

La escena que seleccioné de esta película es una escena llena de microexpresiones. Tom Ripley ve cantar a Dickie una canción, Tu Vuo Fa l’Americano, y lo mira con admiración y amor ciego. Tom Ripley sube a cantar parte de la canción porque Dickie lo invita, y cada uno de los gestos de Matt Damon es sutil y lleno de expresividad. Tom Ripley canta al lado de Dickie y al final de la canción, Dickie se deja llevar por las costumbres europeas y besa a Tom (en un beso que no significa nada para Dickie) y Tom ilumina su mirada con enamoramiento y amor. Presta mucha atención a cada gesto de Matt Damon porque su actuación es el soporte de esta película oscura y genial. Esta escena es el comienzo de la locura, el inicio de la trama real de El Talentoso Señor Ripley.